L’estime de soi

L’estime de soi

Ateliers et exposition sur l'estime de soi

Dans le cadre de l’éducation socio culturelle et en collaboration avec le Collectif À Propos de Pau, la classe de 1ère Bac pro SAPAT (services aux personnes et aux territoires) de la MFR de Mont, a travaillé sur le thème de la photo et l’estime de soi.

Ils ont pu aborder l’histoire de la photo, la technique, manipuler les appareils, décoder les messages que peuvent passer des images mais aussi aborder le thème de l’estime de soi.

La photographie étant un support de symbolisation, cet atelier favorise des processus associatifs entre la photographie physique que contemple le participant et sa photographie intérieure, l’image de soi. 

La deuxième partie de cet atelier est la proposition, pour chaque participant de créer une photo qui lui ressemble ou une photo qui laisse passer un message de son choix.

L’évanescence des strates de François Calavia

L’évanescence des strates de François Calavia

L'évanescence des strates du photographe François Calavia

L’évanescence des strates est un travail photographique qui sintéresse au temps et à lespace, il cherche à révéler le mouvement d’un territoire né de contrastes : une ville rurale construite sur une architecture moderne qui vieillit aujourd’hui mais qui veille à se renouveler.

Le MIX (Maison Intercommunale des Cultures et des Sciences), la Tour des Célibataires, la Place du Béarn, la Piscine Municipale, la Salle Balavoine, la place Pierre et Marie Curie le jour du marché, la ferme du dernier paysan de la commune m’ont semblé être des lieux importants et uniques dans la ville de Mourenx. La notion d’espace est importante car sans espace il ne peut pas y avoir de mouvement ni de déplacement.

        

         Mener une réflexion photographique et réaliser un travail artistique dans cet environnement si particulier permet de se questionner sur notre époque, de sinterroger sur la place des individus dans leurs espaces urbains.

 

          » J’ai choisi d’utiliser ma chambre photographique 4/5 inches pour réaliser mes prises de vue ; celles ci sont faites avec des négatifs Noir&Blanc. Lorsque les négatifs sont développés je les retravaille et les superpose afin de donner une sensation de mouvement, de vibration. La dernière étape est d’utiliser une Intelligence Artificielle pour mettre en couleur les photographies. Le résultat final est la création d’une image qui n’existe pas et de questionner ainsi la rencontre entre l’utilisation traditionnelle de la chambre photographique et les algorithmes. »

 

On peut parler d’un temps à trois temps en une seule image

 

         Les univers des photographies sont mouvants, une fois colorisé, il sopère une compression du temps dhier et de celui de demain dans lespace représenté.

  L’ ‘évanescence des strates est le résultat d’une résidence d’artiste qui s’est déroulée du mois d’octobre 2023 au mois d’avril 2024 dans la ville de Mourenx. L’exposition, qui se compose de quatre photographies de 4/3m ainsi que de huit photographies de 1,50/1m, a été installée dans l’espace public du samedi 13 avril au samedi 13 juillet 2024.

François Calavia est photographe et professeur d’Arts Plastiques, diplômé de l’École Nationale Supérieure d’Art de Limoges. Il aborde la photographie à travers différents outils et médiums comme la chambre grand format, le sténopé, le numérique, l’argentique et l’utilisation de l’Intelligence Artificielle. Il fait partie du collectif de Photographes-Auteurs À Propos depuis 2019.

Le droit est dans les détails : « Exposition Droit et handicap »

Le droit est dans les détails : « Exposition Droit et handicap »

Exposition Le Droit est dans les détails de Laurent Dourrieu

À l’initiative du CDAD64, le collectif À Propos à fait appel au photographe Laurent Dourrieu pour créer une exposition sur le thème du droit et de l’handicap.
Cette exposition fut le point d’entrée du colloque éponyme et d’une série d’exposition sur le territoire, notamment à la salle des Pas Perdus au Palais de justice de Pau, à Bayonne et Oloron.

Le handicap est l’une des questions de société les mieux appréhendées dans les champ juridique et politique

Normes protectrices des personnes en situation de handicap, obligations faites aux acteurs de l’inclusion, visibilité des associations familiales et de défense des personnes dans l’espace médiatique, appropriation politique du handicap par l’ensemble des partis, notamment à chaque veille de grands rendez-vous électoraux…

 

Toutes les conditions semblent réunies pour assurer l’inclusion des femmes, hommes et enfants en situation de handicap. 

Et pourtant… 

Le handicap reste le premier motif de discrimination en France depuis 6 ans, affirme la Défenseuse des droits. 

Pourquoi ?

50 ans à vivre et à faire ensemble

50 ans à vivre et à faire ensemble

Depuis 50 ans, au cœur du quartier Saragosse

Pour pour leurs 50ème anniversaire, nous, collectif d’habitants et de salariés avons souhaité montrer différentes facettes de la vie du quartier via la photographie. De cette volonté est née une exposition.
Accompagné par le collectif À Propos, et muni d’appareils photo, nous avons parcouru ce territoire. Au fil de nos balades, de nos rencontres, et de nos réflexions, nous avons défini cinq thématiques, chacune illustrée par trois photos formant un ensemble harmonieux.

 ► La mobilité, parce qu’à vélo, dans un bus, à pied ou en voiture, nous nous déplaçons tous et toutes et nous rendons vivants le quartier.
► Les bancs, présents dans l’ensemble de l’espace urbain ils sont symboles de relations sociales. Qui ne s’assoit pas sur un banc pour attendre le bus ? Pour papoter avec sa voisine le temps que le repas cuise ? Ou juste pour profiter d’un instant de pause ?
► L’urbanisme, ici nous avions à cœur de rendre hommage à la végétation présente dans cet environnement. Un pas dehors, un regard par la fenêtre et j’aperçois un arbre, un jardin, les deux…
► Les scènes de vies, scène d’un jour, scène de tous les jours, nos objectifs ont voulu capturer ces instants de bonheurs.
► Les portraits, pour montrer qu’un quartier ce sont avant tout des gens, simplement de passage ou vivants là depuis des générations.

Ateliers In Out

Ateliers In Out

Ateliers et expositions In out

Ce travail a été réalisé par les élèves de 3eme A, B et C du collège Gaston Fébus de Lannemezan qui ont bénéficié, dans le cadre du Pass Culture, d’ateliers animés par Phillipe Glorieux, photographe professionnel du Collectif A Propos. Au cours de ces ateliers, ils ont pu réfléchir sur l’intention d’auteur, le rôle de la photograhie et les techniques photographiques dans le prolongement des cours d’anglais et d’arts plastiques : « Le street art comme art engagé ».
Durant ces cours, ils ont eu l’occasion de réfléchir sur les différentes techniques de Street Art et comprendre les démarches des Street artistes.

Ateliers EFG « Estime de soi »

Ateliers EFG « Estime de soi »

Ateliers et expositions EFG et Estime de soi"

Dans le cadre de l’éducation socio culturelle et en collaboration avec le Collectif A Propos de Pau, la classe de 1ère Bac pro SAPAT (services aux personnes et aux territoires) de la MFR de Mont, a travaillé sur le thème de la photo et l’estime de soi.

Ils ont pu aborder l’histoire de la photo, la technique, manipuler les appareils, décoder les messages que peuvent passer des images mais aussi aborder le thème de l’estime de soi.

La photographie étant un support de symbolisation, cet atelier favorise des processus associatifs entre la photographie physique que contemple le participant et sa photographie intérieure, l’image de soi.

La deuxième partie de cet atelier est la proposition, pour chaque participant de créer une photo qui lui ressemble ou une photo qui laisse passer un message

Ma place

Ma place

Exposition "Ma place au collège"

Exposition collective : © Philippe Glorieux - les élèves de 4eme6 du collège Clermont//À Propos

C’est dans le cadre du dipositif Trajectoire de l’agglomération Béarn Pau Pyrénées que nous avons pu travailler sur la thémaique « Ma place au collège ». Àprès un atelier sur l’éducation à l’image, et l’analyse des connotations et dénotations d’une photographie, nous avons pu aborder la thématique en partenariat avec la professeure Lucie Cami-Debat pour la rédaction par chaque élève d’une intention d’auteur. Puis se fut le tour de l’éditing et de l’exposition.

Pause Photo Prose

Pause Photo Prose

Conçu dans le cadre d’une expérimentation, en concertation avec les professionnels de la photographie, de la formation et de l’ animation, ce jeu d’équipe propose de se questionner sur l’origine des photographies, leurs polysémies, leurs usages. Mettre ensemble des mots sur des photos permet de sortir du simple “J’aime/ Je n’aime pas” pour tendre vers une autonomie du regard, aiguiser son œil de citoyen, de consommateur d’image, se forger un point de vue personnel et le partager avec les autres.

Notre matière est un corpus de 32 photographies aussi diverses que les centaines d’images que nous croisons au quotidien. Chacune de ces photographies a un auteur qui nous parle de sa démarche professionnelle, du contexte de réalisation, des techniques ou des conditions de prises de vue. Chacune de ses photographies a été ensuite choisie pour s’insérer dans des contextes de diffusion très variés : publicité, pochette de CD, magazine, site internet, couverture de livre …En trois manches progressives, les joueurs découvrent et s’approprient les chemins de lecture des images d’aujourd’hui.

Objectif

Le jeu est un véritable déclencheur d’émulation , de curiosité, d’attention et d’intelligence collective. Il fait appel aux qualités les plus variées : rapidité d’observation, complicité, logique, connaissances, imagination, écoute, esprit d’équipe… Jouer en équipe apprend à travailler ensemble et permet aussi de souder un groupe en révélant des intérêts communs et des personnalités.

Logistique

Durée Scéance d’1h à 3 h
Public 4 à 99 ans
Nombre de 4 à 30
Lieux Salle
Matériel Appareils photo, studio, vidéoprojecteur

 

Contenu

  • Présentation de la photographie
  • Technique photographie et artistique
  • Histoire de la photographie
  • Analyse de l’image
  • Découverte de la démarche d’auteur
À la découverte du surréalisme

À la découverte du surréalisme

La naissance du surréalisme suit les mouvements subversifs du Dadaïsme et du cubisme et laisse s’exprimer la voix intérieure inconsciente. À travers l’étude des œuvres des artistes surréalistes et particulièrement Magritte, l’atelier se divisera en petits groupes pour s’approprier un tableau du peintre en laissant une part à l’imagination des élèves. L’aspect ludique du montage photographique, avec les prises de vue en studio, nous amènera à analyser les résultats sur notre propre inconscient. L’atelier, par l’expérience de la création, abordera la technique et le montage photographique, tout comme l’initiation aux techniques de prise de vue, cadrage, règle de composition. Le projet abordera la notion de détournement des images pour être sensibilisé à la notion d’influences des images. Un sujet sociétal majeur, particulièrement pour les jeunes.

Objectif

  • Développer l’éveil culturel et artistiqe particulièrement sur l’art contemporain
  • Acquérir les bases de la technique photographique et de la composition
  • Réflexion sur la démarche artistique d’un auteur
  • Sensibilisation et dechiffrage d’images de propagandes / Fake news
  • Approche du montage et de la retouche photographique
    L’évaluation est le résultat d’un questionnaire remis aux élèves lors de l’exposition des œuvresDévelopper l’éveil culturel et artistique – Valoriser l’estime de soi.
  • Acquérir les bases de la technique photographique et de la composition.
  • Réflexion sur la démarche artistique d’un auteur.
    L’évaluation est le résultat d’un questionnaire remis aux élèves lors de l’exposition des œuvres

Logistique

Durée 4 x 2h + 2 x 3h
Public 13 à 16 ans
Nombre 1 classe
Lieux Intérieur / extérieur
Matériel Appareils photo, studio, vidéoprojecteur

 

Contenu

  • Présentation des travaux de l’intervenant
  • Temps de recherche / documentation
  • Technique photographique
  • Histoire de la photographie mise en scène
  • Histoire de l’art : Le surréalisme
  • Découverte de la démarche artistique
  • Prises de vues
  • Montages papier et numériques
  • Construction de la restitution

Œuvres réalisées lors des ateliers « Grandir avec la culture » en classe de 3eme

Atelier Light painting

Atelier Light painting

Le lightpainting est une technique photographique qui consiste à peindre avec de la lumière. En pose longue et dans le noir,en déplaçant une source lumineuse qui imprégne sa trace.
Au travers de ce disposiif nous puvons échanger avec le jeune public sur un grand nombre de sujetset mimer certains concepts tel que la bienveillance, le harcelement, la joie la tristesse. mais aussi des expressions d’écriture, de dessin et de danse.
Les photographies sont simultanement projetées pour un résultat, une expérience et une expression immediates.

Objectif

  • Développer l’éveil culturel et artistiqe
  • Acquérir les bases de la technique photographique et de la composition
  • Valoriser l’estime de soi et la confiance en soi
  • Développer la communication par le geste

Logistique

Durée 4 x 2h + 2 x 3h
Public 8 à 16 ans
Nombre 1 classe
Lieux Intérieur / extérieur
Matériel

Appareils photo
vidéoprojecteur
Sources de lumière

 

Contenu

  • Présentation de la technique
  • Consigne de prise de vue
  • Choix du contenu
  • Prise de vue
  • Projection
Photojournalisme et reportage

Photojournalisme et reportage

De profondes mutations impactent les différents moyens d’informations traditionnels, avec notamment un désintérêt des jeunes générations qui privilégient internet et les réseaux sociaux, avec les problèmes que cela entraîne : fake news, subjectivité journalistique, information tronquée, images détournées, etc …. Ces modes de consommation de l’information engendrent une profusion de photographies, souvent médiocres, et biaisent tout rapport entre le lecteur et ces clichés. L’image perd de sa valeur pour devenir banale et dénuée de sens. Ces ateliers de photojournalisme ont pour objectif d’appréhender le rôle de l’image dans le flux de l’information médiatique, de développer le sens critique, et aller jusqu’à la publication de leurs propres sujets grâce à l’accompagnement d’intervenants professionnels.

© Philippe Glorieux

Objectif

  • Développer la curiosité et l’empathie.
  • Aller vers l’autre dans une démarche du vivre ensemble.
  • Développer la conscience citoyenne et le goût à l’actualité.
  • Aiguiser le sens critique.
  • Apprendre les bases de la technique photographique.

Logistique

Durée 4 x 2h
Public 13 à 16 ans
Nombre 1 classe
Lieux Classe et extérieur
Matériel Appareils photo
Mazines, journaux
Vidéoprojecteur

 

Contenu

  • Histoire de l’image dans la presse.
  • Présentation des différents médias et analyse d’images de presse.
  • Technique photographique – Étude des styles de sujets.
  • Réalisation du reportage.
  • Restitution des photos, editing, mise en page, recadrage.
  • Légendes et petit rédactionnel.
  • Publication